Lei's Life

一學期的雕塑課總共有3個雕塑任務，現在4月份，一晃就做到最後一個--鋁制雕塑，類似青銅雕塑,因為青銅太貴，所以學校只提供鋁,不過過程應該是差不多。這個project老師的要求是把兩個具體的物體或是兩種不同的form結合在一起，創造出一個新物體或是新的form，有點類似collage的東西。



畫完草稿後，就開始用蠟製作模型，老師要求做3個模型，最後選一個去澆鑄。每次project一開始其實我都沒什麼概念到底要做什麼，雖然圖畫了一堆，但是想法一直會變，所以最後做出來的東西永遠都是和草稿相差十萬八千里。第一節課捏了半天，捏出一個地瓜，貼到網上去，朋友還在討論到底是地瓜還是菱角還是何首烏。然後今天又去學校，捏了個人出來，本來其實是想惡搞一下吐司大人。結果人捏出來後，發現要變換姿勢實在太麻煩了，蠟要不停拿去熱水裏泡才能變軟，然後再重新捏，所以最後只拍了張吐司搬地瓜的照片。




然後把腿扔進熱水加熱的時候，覺得這個情境很有趣。於是突然又有了新的想法，為什麼不乾脆把杯子和腿弄到一起，做個搞笑的東西。



然後就捏出了這個杯子裏有腿的造型，製造出有人不小心掉進杯子裏的感覺。後來又想到可以把這雙腿插進勺子裏或是用筷子夾著，總之就是製造出不小心撈到一雙腿或是夾到一雙腿的幽默感。



結果就這樣搞了一整個下午，捏的我腰酸，又沒吃中飯餓的要死，本來要回家臨走前又遇到同學需要幫忙，寒風中站了半個多小時。最後一圖，心聲--其實，偶爾能夠坐下來休息一下也不錯！

上週末嘗試了cyanotype，也就是所謂的藍印法（一種非銀鹽的印製照片方法）。那些化學試劑的名稱雖然看起來很讓人淩亂，其實調配好操作起來倒是不難，需要練習的就是coating paper的步驟，因為剛開始學，邊緣難免會coating不均勻。除了底片本身的對比度問題，使用不同類型的紙張和曝光時間的長短也會影響最後的成品。

acrylic on paper,learned from Monet's painting

這個是對著手機裏的照片畫的，到底是guava還是passion fruit，一直沒搞清楚。



這個是之前吃過的芒果芝士蛋糕，也是對著照片畫的。



最後這個，本來想畫巧克力的，畫到一半畫壞了，最後就改成這樣。

畫了半天，也不知道畫的是什麼花。

照著書畫的，畫了改，改了畫，畫完感覺比慢跑半小時還要累。

昨天晚上畫了一張，可是心怎麼也靜不下來，畫出來的東西很糟，自己都不喜歡。早上起來，心情平靜了，重新畫了一張。

今天的這張沒有畫好，顏色重疊的效果和預期的不一樣。

前兩天收到在Amazon上訂的水彩插畫新書，今天總算有時間按照書上教的來嘗試著畫一畫。其實水彩插畫沒有我想像的難，沒有太多強調技巧，關鍵還是靠創意。

每週的針孔攝影課要在學校上耗掉一整天，基本上老師就是讓我們自己拿相機不停出去拍照然後回暗房洗照片。一開始只是用一般的4x5針孔相機，但是因為學校裏可以拍攝的場景有限，拍來拍去無非就是那些，所以前幾周做了個雙孔的針孔相機 想看看能不能製造出一些不同的效果。雙孔針孔相機上下兩個針孔,每次曝光時使用其中一個針孔,然後就可以製造出重疊的影像。如果原本一張照片的曝光時間為10秒，用雙孔相機來拍攝的話，理論上是一個針孔曝光5秒，但是實際上還是要根據拍攝場景來決定每個孔的曝光時間。這些是今天上課用雙孔相機拍攝的作品，洗出來之後才發覺好些照片都有鬼影憧憧的感覺，不過可能就是這些奇怪的重疊效果使得很平常的東西看起來會更有趣。

鋼筆畫(Pen & Ink sketching) ,老師發給每個人一張卡通名人畫,然後自己加入另外一個卡通人物。這女生是Alice Toklas，好象是個上世紀的一個巴黎作家，可是看起來好憂傷的樣子。

其實本來沒打算選針孔攝影課，結果選這個老師的課，接連兩門都沒選上，最後被遊說去上他另外一門針孔攝影課。其實針孔相機很好做，隨便密封的什麼盒子啊桶啊挖個洞，用黑色鋁片戳個小小針孔，再用膠布貼在這個洞口，就可以當作鏡頭。然後在桶裏面放上底片，就可以成為針孔相機，比較難的是曝光時間不好預測。







這個就是用油漆桶做的針孔相機，因為桶是圓的，所以底片放進去，往往會產生類似魚眼相機的效果，真的很好玩！

watercolor painting , 9x12 in

Acrylic Painting, 9x12 in

旅行回來之後

就一直想畫這幅畫

所謂手工書，就是隨便找一本需要的舊書，然後用各種technique把整本書加以改造，使每一頁的內容都和主題有關，我做的這本是以new mexico的adobe建築為主題。



這個是封面，我用paper bag把整本書包起來，然後加了真正的陶土和小木塊做出adobe的外牆模型，粘在封面上。



第一頁,剪了兩個spiral，spiral上面的圖案也是自己設計然後印出來的。



第二頁,把書的一角折起來，做成一個口袋，然後再放入tag。



第三頁,把紙折起來，平均分成幾分，然後把有adobe圖案的圖片貼進兩頁紙之間，拉開來就可以看見。



第四頁,用了好幾個pop-up，其實就是一張紙對半折起來，中間剪個小盒子，然後貼上圖案，這樣書合上的時候這些小pop-up也可以折起來，書打開的時候才會立起來，變成這樣。



第五頁,做了兩個小窗戶，這個比較簡單。



第六頁,用了一些stamp和print。



第七頁,把書的中間一部分割掉，割大概幾十頁，再把剩下的部分粘起來，就可以做出個盒子，可以在盒子裏放上一些東西，我放的是一張明信片，所以這個盒子看起來有點像是像框。



第八頁,隨便找本雜誌撕一頁下來，然後割成一條一條的，再另外找一張紙剪出adobe的形狀。


老師一共是要求做九頁，但是最後一頁因為是最後匆匆忙忙趕出來的，和前面這八頁相比風格完全不同，所以就沒放上來。本來我一直以為altered book和scrapbook差不多。美國人超級喜歡把照片拿去做scrapbook，不過那東西就是craft，做多了就覺得都是千篇一律。但是altered book其實更artistic，使用的技巧也更複雜一些，而且很多藝術家可以把book和photography，ceramics，sculpture這些不同的medium結合在一起，做出一本本altered book，那真是叫人歎為觀止，只是做這樣一本手工書需要很多時間。如果有興趣，不妨參考以下書籍看看：

1．Alter this: radical ideas for transforming books into art / Alena Hennessy
2．The Penland book of handmade books : master classes in bookmaking techniques / [Jane LaFerla and Veronika Alice Gunter, editors]
3．New directions in altered books / Gabe Cyr.
4．Altered books workshop : 18 creative techniques for self-expression / Bev Brazelton
5．Altered books, collaborative journals, and other adventures in bookmaking / Holly Harrison

攝影課的其中一個作業，老師要我們拍兩張相同的照片，一張底片好好保存，當作原始未毀壞的。另一張要想辦法搞壞掉，弄壞的方法還必須和拍攝的主題有關係。然後把兩張底片一起印出來。我拍的是一幅花的油畫，然後把顏料潑到其中一張底片上，於是就有了這樣的效果。老師佈置這樣的作業頗有些“玩”攝影的味道，主要是希望我們明白，攝影的創作可以有很多種方式。

也是攝影作業的其中一項，老師要我們去拍大多數人不值得拍的，不美的東西。去年有個學生拍了個爛掉的凍草莓，美得跟藝術品一樣。我想了半天，找了個爛紙袋來拍。結果前兩天去洗照片，極其不順利，洗了兩個多小時，廢掉至少10張像紙，眼看馬上就要洗出一張可以當作業交的，TA跑進暗房跟大家說下課時間到了，要開燈了，結果就只好收拾東西走人。本來週六有open lab，結果去的晚，又碰上初級班的學生趕交期中考試作業，暗房頓時爆滿，一位難求，只好下周再另外找時間去洗。

最近覺得中級攝影課越上越喜歡，因為老師都會想些很怪的主題叫大家去拍。以前上初級攝影課的時候很慘，常常不知道要拍什麼，拍風景老師說沒創意，拍人又沒人讓我拍，最後只好到處去拍雕塑。現在這個中級攝影課拍的東西比較多是靜物，在自己家裏就可以搞出來，不用帶著個相機到處亂跑，累的半死，拍出來的東西還不盡人意。下個作業是拍檸檬，還有老師另外給的一樣東西，兩樣東西必須出現在同一畫面內，可以自己另外再加東西進同一畫面，不過必須以黑色或白色為背景，看誰拍的最有創意。我鬼使神差選了個觀音之類的東西，現在正在苦惱，這東西要怎麼和檸檬擺在一起拍。